葡萄牙法朵的历史

葡萄牙著名的传统民谣法朵，是一种具有一百五十年历史的葡萄牙音乐，在大街小巷的酒馆、都会里的咖啡室和会所都可听得到；法朵音乐表达的是哀怨、失落和伤痛的情怀。法朵音乐特殊的吉他乐声与独唱者的特有腔调，空灵动人，令听者无不感到的哀凄。诗意的歌词是法朵音乐的精髓。在法朵的演唱术语里有saudade一词，意指渴望，和佛莱明戈的duende一样，它也指歌者最深沉的灵魂。缺少了saudade，法朵便沦为自怨自艾，有了saudade，法朵便成为永恒叹息。

“法朵”一词据说源于拉丁文，意思是命运。夜晚来临，狭窄的小巷中传来那哀怨的歌声，在吉他的伴奏下尤其使人心碎。在海边的沙滩上，每到黄昏时分偶有三三两两的妇女披着黑色的巨大方巾，望着大海的远处，口里低声唱着：“你又扬帆去远方，何时才归？我天天眼望大海，期盼你早回……”海风吹来，歌声入耳，令人泪下。

拥有伊比利半岛六分之一的葡萄牙坐落于半岛西侧，唯一的邻国为西班牙，西、南两边面对辽阔的大西洋。整个内陆由塔霍河(Rio Tagus)贯穿，灌溉葡国国土，沿着河流两旁，可以看到葡萄园及橄榄树林。约千万的人口，就汇集在这块土地上。葡萄牙的天气，因大西洋海风的关系，四季的气候都算十分宜人。14、15世纪时，葡萄牙是世上最强盛国家之一，殖民统治从美洲横跨至亚洲，澳门也曾沦为其殖民地之一。虽然它早已是一个衰落的帝国，但葡萄牙人的骄傲与自尊心并未随之减少。葡萄牙也正在积极地找回历史的荣耀与传统，并且努力地保存其历史遗迹。

葡萄牙人独特的音乐特性，充满了哀伤、怀旧和思念之情，也许跟该国的民族性格有些许关系。葡萄牙音乐最出名的就是法朵，原先只是在民间流传，经过众多艺术家们的努力，今天法朵已经以它丰富的艺术内涵和哀伤优美的旋律征服了全世界。

法朵可以说是葡萄牙的国宝，又称为悲歌，实际上它是由歌曲和器乐两部分组成的，歌声充满悲切、哀怨之情。高音的葡萄牙吉他和中音的西班牙吉他在一起合奏，创造出独特的抒情气氛，使人感受到一种甜蜜的忧伤，这可能就是法朵的魅力所在。

关于法朵的起源有各种不同的说法，一种认为它起源于葡萄牙当年的殖民地巴西黑人的兰杜（Landu）舞蹈，另一种认为它起源于葡萄牙的民间叙事歌曲，还有一种说法认为它起源于葡萄牙海员唱的歌曲。看来这些说法都有一定的道理，法朵可能是由多元文化因素交织、混合而形成的。

在葡萄牙，许多人上餐厅不为了吃菜，而是为了听法朵。不必懂歌词也可以猜到歌声里激烈昂扬的感情。这是一种用极压抑的力量发泄出来的歌声，最放得开的时候也最悲凉。在过去，出海的水手里也许还有游唱诗人的时代，在旅途中想唱出远离家乡和爱人的苦闷；回到故土，叙述冒险的经历和刺激。从中世纪传唱到今天，唱的不外是生，是死，是生死相恋，一些人生的永恒主题。

法朵，女歌手居多。真正唱得出沧桑味道的并不多。通常只是几把吉他或是鲁特琴伴奏，近乎清唱。声音不能太纯净优雅，最好有些沙哑，要能听得出岁月，听得出生命的各种刻痕。闭着眼睛，进入一种远年的怀想，一种全然忘我的境界，这才能开口。这一开口，就是数十年的岁月滔滔，唯有这般石破天惊的气势，方能唱得叫人动容。法朵是葡萄牙特有的民族音乐形式，可视为葡萄牙的“蓝调歌曲”。

法朵之意和英语的Fate（命运）相同，因此歌词充满了悲剧性的宿命观，曲调也偏向哀怨伤感的氛围。其基本表现形式与Flamenco类似，是人声与吉他等原音乐器伴奏的叙事风格演唱，但法朵比西班牙音乐的旋律更丰富优美，情感流露虽然相对内敛含蓄，却仍不失对生命的热情回应。

十九世纪法朵开始在都会区餐馆中逐渐茁壮，但较不强调舞蹈部分。近代法朵受了流行音乐的影响，在乐器编制上加入小提琴、大提琴、手风琴和钢琴甚至弦乐四重奏的音色，情感诉求也有显著的改变。随着殖民者的炮舰和运奴船传遍了非洲及南美，直接影响了后来的各种非洲及南美民间歌谣。

法朵弹奏的吉他（Guitarra）不同于一般六根弦的吉他，而是六组双弦（12弦）的规格，因而会产生“铿锵感”的回音效果，但音色和指法却又与Flamenco大异其趣。堪称为法朵皇后的Amalia Rodrígues是二十世纪最重要的法朵歌手，最近几年则以Dulce Pontes、Misia两位当红女歌手陆续有作品引进国内。但最为人熟知的法朵诠释者，当属维姆.文德斯的电影《Lisbon Story》（里斯本故事/里斯本物语）而声名大噪的Madredeus（圣母合唱团）了。